Transcript

método de enseñanza

musical para
FLAUTA
DULCE
para maestros
Tabla de Contenido
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Practicando el Re
4-2 Enseñanza de la flauta dulce 2
Practicando el Fa
Practicando Si b
Practicando el Mi y Re graves
Practicando el Mi agudo (con pulgar)
4-3 Enseñanza de la Flauta dulce 3
Tabla de digitación para
flauta dulce
Guía y sugerencias para
presentaciones y conciertos
Guía de instrumentos para
acompañamiento
“Adiós”
“La oveja de María”
“Himno a la Alegría”
“Fiesta”
“Pajarito Cu-cu”
“La marcha de los santos”
“Las abejitas”
“Cascabel”
“Ave María”
“La oveja de María”
“El coro de ranas”
“Estrella brillarás”
“Marcha de los cachorritos”
“Danza de la Nieve”
“La oveja de María”
Tocando Juntos (revisión)
“Fray Martín”
“Jarrito Marrón”
“El granjero feliz”
“Hace mucho, mucho tiempo”
“Mi Bonnie”
1) La historia de la flauta dulce
2) Tipos de flauta dulce
3) Nombres de las partes de la flauta dulce
4) El cuidado de la flauta dulce
1) Posición correcta para tocar la flauta dulce
2) Respiración y control de la respiración
3) Utilizar la legua
4) Articulación
5) Detener el sonido
6) Digitación del pulgar
7) Afinando la flauta dulce
1) El pentagrama y la clave de sol
2) Figuras de nota y silencios
3) Compases y ritmos
4) Símbolos de notación musical
“Rima”
“Pon, Pon, Pon”
“Con mi martillo”
“Claro de luna”
“Buenas tardes mis niños”
“La oveja de María”
“Nieve”
“Baile”
“Barcarola”
“Bajamos a la bahía”
1. Acerca de la flauta dulce
2. Tocando la flauta dulce
3. Conocimientos básicos de música
4-1 Enseñanza de la flauta dulce 1
Imitando al maestro
Practicando el Si, La y Sol.
Practicando el Do.
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6
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1
Método de Enseñanza Musical para Flauta Dulce
( Para Maestros)
Rango de afinación (sonidos reales) de los 8 tipos de flautas dulces.
Puedes ver, por ésta ilustración que las flautas dulces en combinación
cubren un gran rango de alturas cuando se usan en combinación.
8 - Contrabajo
7 - Gran Bajo
6 - Bajo
5 - Tenor
4 - Alto
Estilo Barroco (o estilo inglés)
-
Estilo Alemán
-
Éste es un tipo de flauta dulce mejorada,
con una digitación diferente usada en el
periodo Barroco.
Algunas flautas tienen una “B” o una “E”
al reverso para indicar que la digitación es
estilo barroco o inglés.
Éste tipo de flauta dulce es más reciente.
La digitación fue cambiada cuando la flauta
dulce hizo su regreso.
Algunas flautas dulces tienen una “G” o “A”
al reverso, que indica el estilo de digitación
alemán.
Nota: Necesitarás saber qué tipo de flauta
tienes, y de qué tipo están usando tus alumnos,
porque la digitación es diferente.
La principal diferencia está en los agujeros.
Pequeña
Grande
2
3 - Soprano
2 - Sopranino
1 - Pequeña
sopranino
Pequeña
Grande
Acerca de la flauta dulce
Edad media:
Renacimiento:
Barroco:
(Aprox. S. VI al XV). La primera vez que la flauta dulce
apareció en la historia musical fue en el siglo XII, cuando
fue usada en canciones, danzas y música religiosa.
(Aprox. XVI). Durante éste periodo los compositores
raramente especificaban los instrumentos que debían
usarse en su música, existe un gran repertorio de música
disponible para la flauta dulce que va desde canciones
vocales a arreglos para otros instrumentos.
(Aprox. XVII). La flauta dulce se volvió muy popular, casi
“adictiva” como instrumento solista. Los compositores
comenzaron a escribir para instrumentos específicos. La
flauta dulce fue tan popular en éste periodo, que de hecho
también se le conoce como “flauta barroca”.
Clásico:
Romántico:
Moderno:
(Aprox. S. XVIII).El gran ensamble de orquesta
apareció en éste periodo. Debido a que la flauta
dulce no tiene gran volumen, cayó en desuso, y se
convirtió en una pieza de museo. La flauta
transversa, tomó el lugar de la flauta dulce.
(Aprox. S. XIX). La flauta dulce continúa inactiva. Se
encuentra únicamente en colecciones de museo.
(Aprox. S. XX). La flauta regresa a escena junto con
la música el redescubrimiento de la música barroca, y
es ahora parte de muchos sistemas educativos.
1-1 La historia de la flauta dulce
Los grupos de “Do” y “Fa”
usan la misma música,
pero con
. Así que los
dos grupos deben tener
clase por separado.
Nota:
diferentes
digitaciones
3- Soprano
4- Alto
5- Tenor
6 - Bajo
7 - Gran Bajo
8 - Contra Bajo
Estos ocho tipos de flautas están divididos en dos grupos:
1- Pequeña sopranino
3 - Soprano
5 - Tenor
7- Gran Bajo
Grupo de Do
Tiene Do como nota más baja.
2 - Sopranino
4 - Alto
6 - Bajo
8 - Contra bajo
Grupo de Fa
Tiene Fa como nota más baja.
1
1-2 Tipos de Flauta Dulce
1 - Pequeña
sopranino
2- Sopranino
Acerca de la flauta dulce
4 3
1-3 Nombres de las partes de la flauta dulce.
1-4 Cuidado de la flauta dulce
Las partes más importantes de la flauta son las
junturas. Si se ensucian o endurecen y es difícil
darles la vuelta, límpialas con una tela limpia y aplica
grasa.
Si las junturas están muy sucias, y la flauta es de
plástico, pueden ser lavadas con agua y jabón
suave. Nota: Nunca laves una flauta hecha de
madera.
La flauta debe ser manejada con tanto cuidado
como cualquier otro; evita dejarla caer o golpearla.
Si la flauta está fría, se formarán pequeñas gotas
de agua en el tubo interior por donde corre el aire
!
!
!
en el interior. Antes de tocarla, entibia la flauta
hasta que esté casi a temperatura corporal (¡Pero
nunca la acerques al fuego!).
Demasiada agua en la flauta dulce causará que el
sonido se deteriore. Si esto sucede, tapa el orificio
superior de la flauta (por donde sale el sonido) y
sopla con fuerza. Si no tapas éste agujero, la
flauta chillará, haciendo un sonido fuerte y
desagradable, así que asegúrate de tapar el
agujero.
Antes de tocar la flauta enseñe a sus alumnos a
enjuagarse la boca y lavarse las manos.
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1-3 Nombres de las partes de la flauta dulce.
1-4 Cuidado de la flauta dulce
Las partes más importantes de la flauta son las
junturas. Si se ensucian o endurecen y es difícil
darles la vuelta, límpialas con una tela limpia y aplica
grasa.
Si las junturas están muy sucias, y la flauta es de
plástico, pueden ser lavadas con agua y jabón
suave. Nota: Nunca laves una flauta hecha de
madera.
La flauta debe ser manejada con tanto cuidado
como cualquier otro; evita dejarla caer o golpearla.
Si la flauta está fría, se formarán pequeñas gotas
de agua en el tubo interior por donde corre el aire
!
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2-1 Postura adecuada y cómo sostener la flauta
• Siéntate derechito
• Levanta un poco los codos
• Cuando estés sentado apoya firmemente los pies sobre el piso, y no recargues la espalda en la silla.
• Relaja y baja los hombros
• Siempre mira al frente cuando toques.
Mano izquierda (arriba) Mano derecha (abajo)
¡Mantén siempre la mano izquierda arriba!
Nota: Algunos niños tratan de tocar la flauta con las manos invertidas
(La mano derecha arriba y la izquierda abajo). Éste es un mal hábito
que adquieren cuando intentan por primera vez tocar la flauta.
Insiste siempre en que coloquen la mano izquierda arriba, incluso
si son zurdos.
Soplar de manera correcta
Asegúrate que los niños
pongan únicamente la punta
de la flauta en la boca.
Tocando la flauta dulce Acerca de la flauta dulce
BLOQUE
JUNTURA
JUNTURA
VENTANA
VENTANA
LABIO
ENTRADA DE AIRE
Las mejillas
deben estar
relajadas
La punta de la
flauta debe ser
suavemente
colocada sobre
la boca
Separa los
brazos del
cuerpo
Aproximadamente
45 grados
La espalda
derecha
No recargues la
espalda en la silla
Los pies deben
ser colocados
totalmente en
el piso
ESTANDO DE PIÉ ESTANDO SENTADO
CABEZA
CUERPO
AGUJERO DE TONO
AGUJERO DE PULGAR
MANO IZQUIERDA
MANO DERECHA
PULGAR
INDICE
MEDIO
ANULAR
0
1
2
3
INDICE
MEDIO
ANULAR
MEÑIQUE
4
5
6
7
PIE
Acerca de la flauta dulce
6 5
2-2. Respiración y control de la respiración
2-3 Articulación con la lengua
2-3 Articulación con la lengua
Cuando se toca cualquier instrumento de aliento, no
solamente la flauta dulce, la lengua se utiliza para
producir el sonido y detenerlo. Esto se llama
articulación, y se hace diciendo “tu”, “to”, o “do”
mientras se toca.
La articulación de las frases es diferente de la articulación de la lengua. Crea también diferentes efectos
basándose en cómo la nota está conectada o separada a la siguiente nota. Si hay dos notas conectadas por una
ligadura, la primera se articula con la lengua, pero la segunda no.
La flauta es un instrumento del que es muy fácil
producir sonido. Sin embargo, producir un buen
sonido es mucho más difícil, y depende de la manera
de respirar y la presión al soplar. Nada es más
placentero que un buen sonido. ¿Pero cómo se
produce un buen sonido?
Para producir un buen sonido debes tener buen
entendimiento de los elementos que están
involucrados.
Tomar aire y dejar que tu abdomen se infle, pero no
permitas que tus hombros se eleven.
No expulses el aire inmediatamente. Aguanta la
respiración con los músculos abdominales y
mantenla así.
1. Aspiración (Tomar aire)
2. Sostener el aire
La articulación puede hacerse en diferentes formas,
dependiendo de la altura del sonido y el tipo de
articulación que quieres escuchar. Revisa la tabla de
referencia para ver los diferentes tipos de
articulación.
Nota: Algunos niños tratan de articular usando “ku,
ku, ku”, producido desde la garganta, en lugar de “tu”
o “to” de la lengua. El “ku” puede ser utilizado en
articulaciones más avanzadas, (como la doble
articulación), pero debe desanimarse a los niños a
usarla, hasta que hayan dominado la articulación “tu”.
3. Exhalar (Expulsar el aire)
Sopla lentamente poco a poco, soplando el aire
directamente, como si soplaras burbujas de jabón.
Escucha atentamente si el tono es bueno.
* El aire necesita pasar de forma natural por la
garganta y la boca, los dientes no deben interferir
para producir un buen sonido.
* Si se acumula el aire en el conducto de aire, no
podrás producir un buen sonido. Si esto ocurre
mientras estás tocando, puedes aspirar
rápidamente el agua de la boquilla.
Tocar sonidos graves y sonidos agudos requiere
diferente presión del aire. Cuando toques sonidos
graves sopla lo más suavemente posible, y cuando
toques sonidos agudos da un poco más de presión
al aire.
(
El sonido se detiene regresando la lengua a la
misma posición contra la parte de atrás de los
dientes cuando se dice “tu” pero sin volver a
pronunciar la “u”. Éste método detiene el sonido
instantáneamente y es apropiado para piezas donde
se requiere de una articulación vivaz y clara.
El sonido puede detenerse abriendo la boca y
1) Usar la lengua para detener el sonido:
(2) Detener el sonido abriendo la boca:
expulsando el aire al mismo tiempo. Esto se usa
para terminar una frase o pieza con un sonido
alargado y reverberante. Pero hay que tener cuidado
de no abrir la boca demasiado.
El sonido se detiene desde más lejos, en el pecho.
Éste método es muy difícil, por lo que se
recomiendan los métodos (1) y (2).
(3) Detener el sonido con la respiración:
2-5 Detener el sonido
Tocando la flauta dulce Tocando la flauta dulce
Vocal
Consonante
t
a
ta
da
la
(ka
te
de
le
ke
ti
di
li
ki
tu
du
lu
ku)
to
do
lo
ko
e i u o
d
l
k*
Sin legato
Portato
Legato (ligadura)
Staccato
tu tu tu
tu tu tu
tu tu tu
tu
Para producir un Mi agudo y notas agudas, el pulgar
izquierdo se dobla y la uña se usa para cerrar
parcialmente el agujero de afinación en la parte de
atrás de la flauta dulce. El agujero debe estar en su
mayoría cubierto y únicamente ligeramente abierto.
Doblando el pulgar
El pulgar se dobla para que la
uña cierre el agujero.
El movimiento es el mismo que al
despegar cinta adhesiva con el
pulgar.
* Si el agujero está muy abierto, será difícil producir
notas agudas.
2-6 Digitación de pulgar
(O) (X)
Agujero posterior de la flauta
La flauta se afina sacando o metiendo la cabeza de
la flauta. Sin embargo, si el grupo tiene 40 o más
estudiantes, afinar individualmente cada una, puede
ser extremadamente difícil. Si las flautas están
hechas por el mismo fabricante los estudiantes
deberían poder ajustar la afinación ajustando
únicamente la presión del aire. Si las flautas están
afinadas producen mejores sonidos con mejores
reverberaciones.
La afinación puede cambiar debido a la temperatura.
Con la flauta dulce la afinación baja si el lugar es
frío, y sube si la temperatura es más alta.
2-7 Afinación de la flauta dulce.
Para levantar
la afinación
Para bajar
la afinación
Acerca de la flauta dulce
8 7
3-1 El pentagrama y la clave de sol
Ésta sección contiene la información mínima
necesaria acerca de la música que necesitarás
enseñar al la clase usando éste libro de texto. Si tú
ya sabes ésta información, puedes saltarte ésta
sección e ir al siguiente capítulo para enseñar flauta
dulce.
Éste es el rango de sonidos que pueden ser
producidos con la flauta dulce soprano.
3-2 Notas y figuras de silencio de nota
Conocimiento básico acerca de la música Conocimiento básico acerca de la música
Nota Silencio Nombre Nombre
Silencios Notas
Unidad Unidad
Mitad Mitad
Cuarto Cuarto
Octavo Octavo
Dieciseisavo Dieciseisavo
Unidad con
puntillo
Unidad con
puntillo
Mitad con
puntillo
Mitad con
puntillo
Cuarto con
puntillo
Cuarto con
puntillo
Octavo con
puntillo
Octavo con
puntillo
Cuarto=1 Cuarto=1 Ejemplo Ejemplo
Línea de Compás
Compás Compás
Línea Final Símbolo de la clave de Sol
Las partituras para flauta dulce soprano muestran “8va” u 8.
Esto significa que los sonidos que produce la flauta se escuchan
1 octava superior a la nota escrita en la partitura.
Acerca de la flauta dulce
10 9
3-3 Compases y ritmos
Número de pulsos por compás = 4
Número de pulsos por compás = 3
Número de pulsos por compás = 2
Número de pulsos por compás = 6
Figura que representa 1 pulso
Figura que representa 1 pulso
Figura que representa 1 pulso
Figura que representa 1 pulso
Ejemplo
Ejemplo
Ejemplo
Ejemplo
En un
compás
En un
compás
En un
compás
En un
compás
3-4 Símbolos de notación musical
Conocimiento básico acerca de la música Conocimiento básico acerca de la música
Cómo se toca
Barra de repetición
Final Da capo = al principio
Final
Pianissimo: Debe tocarse muy
suavemente
Piano: Suave Mezzo piano: Moderadamente
suave
Fortísimo: Debe tocarse con
fuerza
Acento: La nota se toca particularmente marcada y un
poco más fuerte.
Staccato: La nota más corta que el
valor original.
Tenuto: La nota se debe de mantener sonando hasta
que se tenga que comenzar la siguiente.
Crescendo: El volumen debe de ser
gradualmente aumentado.
Ritardando: Gradualmente la música disminuye la
velocidad.
Decrescendo: El volumen debe de ser
gradualmente disminuído.
Inhalar: Signo de respiración,
debe de tomar aire.
Ligadura de Unión: Se encuentra sobre
notas de la misma altura, significa que
la primera nota se articula, (se pronuncia
“tu”), pero la siguiente nota no se articula.
Forte: Fuerte Mezzo forte: Moderadamente
fuerte
Dal Segno =
regresar al signo __
Acerca de la flauta dulce
12 11
Ahora tratemos de cambiar el ritmo y la
respiración.
Observe todos los puntos enlistados
previamente, y asegúrese que los estudiantes
los sigan correctamente.Repita los ejercicios
únicamente con la nota “Si”, hasta que los
estudiantes produzcan un buen sonido con la
postura apropiada y la lengua.
Recuerde a los estudiantes repetidamente que
su mano izquierda debe ir arriba.
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Antes de tocar la flauta
Al maestro: No toque la flauta dulce inmediatamente.
Mencióneles los siguientes puntos a los alumnos y
confirme que los hayan entendido bien.
Enséñeles la longitud de los sonidos y los silencios, y esté seguro
que puedan entenderlos.
Enséñeles la duración de los sonidos y los silencios, y dígales que el
pulso es una figura de cuarto. Haga que aplaudan o marquen el
ritmo con las manos.
Como preparación para articular haga que “canten” o “hablen el
sonido haciendo “tu, tu, tu” mientras lo aplauden.
Enseñe la nota “Si” en la flauta.
Asegúrese que sus alumnos tengan la mano izquierda arriba. (Los
estudiantes zurdos tienden a pensar que está bien cambiar las
manos, esto en general no se aplica a los instrumentos musicales;
asegúrese que todos tengan la mano izquierda en el lugar correcto.)
Asegúrese que todos los estudiantes cubran completamente los
agujeros de tono con el pulgar y el índice de la mano izquierda.
Revise su postura y asegúrese que el pulgar derecho esté en una
posición adecuada.
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4-1 Enseñanza de la flauta dulce 1
Enseñanza de la flauta dulce 1 Enseñanza de la flauta dulce 1
Im
ita
n
d
o
a
l M
a
e
stro
Ahora ¡Vamos a tocar!
Maestro Alumnos
Al maestro: Los estudiantes en éste punto tratarán
de imitarte, así que asegúrate de producir un buen
sonido. Cuando toques, no mires el libro de texto,
mira a los alumnos.
¿Cuál fue el resultado?
¿Cómo fue el sonido de los alumnos? Continúa
repitiendo el ejercicio, hasta que puedan producir un
buen sonido. Si el sonido no es bueno, puedes deducir
por qué?
Usualmente, el la respiración del alumno. Pídales soplar
suavemente, como si soplaran burbujas de jabón.
Algunas veces podrían no estar cubriendo
adecuadamente los agujeros de tono. Asegúrate que
tapen completamente los agujeros con el índice y el
pulgar.
Una vez que tengan un buen sonido, deberán ser
capaces de articular las notas. Asegúrate que hagan
”tu, tu, tu” y que estén utilizando la articulación
apropiadamente.
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Ejemplo de enseñanza de articulación
1. Primero hágalos decir “tu, tu, tu” en voz alta.
2. Ahora pídales que hagan un puño y soplen en la parte
media del puño diciendo “tu, tu, tu”, en voz alta mientras
sacan el aire.
3. Repite lo anterior, pero en vez de hacerlo en voz alta,
que sea en voz baja, mientras te aseguras que usen la
lengua de manera adecuada.
4. Después hágalos decir “tu, tu, tu” sin usar sus voces.
Haga que expulsen e aire con fuerza, después con
suavidad, después con fuerza, y repita el ejercicio algunas
veces.
Para los niños podría ser difícil comprender el concepto de
soplar y mover la lengua al mismo tiempo. Si un niño tiene
problemas, demuéstrale la técnica personalmente
poniendo la lengua entre los labios y diciendo “tu,tu,tu” al
mismo tiempo, para que el niño pueda ver cómo se mueve
tu lengua. (Es algo muy parecido a expulsar un pequeño
pedazo de papel de la punta de la lengua).
Maestro Alumnos
Maestro Alumnos
Maestro Alumnos
Maestro Alumnos
Acerca de la flauta dulce
14 13
Cuando los alumnos puedan producir un buen sonido de
Si, comience a practicar el La.
¿Puedes decir cuándo están usando apropiadamente la
articuación de sonido?
Antes de tocar la flauta, cante el ejercicio, para que los alumnos
puedan memorizarlo.
Ahora, practique el ritmo, aplaudiéndolo y golpeando en la mesa.
Cántelo usando “tu, tu, tu”
Tome la flauta y practique las digitaciones mientras canta las notas.
Cheque de nuevo para asegurarse que todos los estudiantes tengan
la mano izquierda arriba.
No importa que tan bien los estudiante s toquen una pieza,
constantemente se toparán con problemas, si no pueden producir un
buen sonido, tienen las manos al revés, o no han dominado otros
aspectos básicos. En lugar de tratar de avanzar ahora, es importante
asegurarse ahora que están tocando correctamente.
Constantemente, los estudiantes suenan a que están articulando, pero
usan sus gargantas para hacer un sonido “ku, ku, ku”. Es importante
escuchar a los estudiantes individualmente uno por uno.
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Sonido “La” Una pieza con “Si” y “La”
Maestro Alumnos
Maestro Alumnos
Maestro Alumnos
Maestro Alumnos
Rima
Pon, Pon Pon
flauta dulce (soprano)
flauta dulce (soprano)
Antes de tocar la flauta
Al maestro: No toque la flauta dulce
inmediatamente. Cante el ejercicio mientras los
alumnos practican colocando la flauta en
posición sin soplar.
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Ahora practique el ritmo con las palmas.
Practique con palmas y hablando el ritmo.
Haga que los alumnos “canten” o “hablen” el
sonido diciendo los nombres de las notas mientras
hacen las digitaciones de las notas.
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Enseñe la nota “Si” en la flauta.
Asegúrese que sus alumnos tengan la mano
izquierda arriba. (Los estudiantes zurdos tienden a
pensar que está bien cambiar las manos, esto en
general no se aplica a los instrumentos musicales;
asegúrese que todos tengan la mano izquierda en
el lugar correcto.)
Asegúrese que todos los estudiantes cubran
completamente los agujeros de tono con el pulgar
y el índice de la mano izquierda.
Revise su postura y asegúrese que el pulgar
derecho esté en una posición adecuada.
Enseñanza de la flauta dulce 1 Enseñanza de la flauta dulce 1
Acerca de la flauta dulce
16 15
Usando el ejercicio para la nota “La” (Página 14), practica
el sonido “Sol”, hasta que los alumnos puedan tocarlo con
buen sonido. Practica con varios ritmos.
Cuando hayan logrado tocar el sonido “Sol” con buen sonido y
articulación, intente practicar “Con mi martillo"
Cuando los estudiantes comienzan a leer música, algunas
veces olvidan las digitaciones, o de producir un buen sonido, o
de la articulación y otras cosas básicas. En éste punto la
confusión produce que a algunos alumnos comience a
disgustarles la flauta. En lugar de intentar que los alumnos
toquen el ejercicio correctamente, siga la siguiente secuencia:
Primero, invente una letra para la canción, y haga que los
estudiantes la canten.
Después, haga que la canten diciendo los nombres de las
notas.
Una vez más cántela con los nombres de las notas, y ésta
vez haga que sus alumnos sostengan sus flautas y
practiquen únicamente la digitación, mientras que canta los
nombres de las notas.
Cuando puedan manejar ésta secuencia fácilmente, están listos
para tratar de tocar el ejercicio en sus flautas.
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El sonido Sol Un ejercicio usando las notas Si, La y Sol
Sugerencia:
Antes de tocar un ejercicio de ahora en adelante,
siempre pídale a los alumnos cantar primero las
notas, practicar la articulación usando el “tu, tu, tu”, y
practicar el ritmo y la digitación.
Enseñanza de la flauta dulce 1 Enseñanza de la flauta dulce 1
Con mi martillo
flauta dulce
(soprano)
flauta dulce
(soprano)
piano
Claro de Luna
Acerca de la flauta dulce
18 17
Enseñanza de la flauta dulce 1 Enseñanza de la flauta dulce 1
flauta dulce
(soprano)
piano
Buenas tardes mis niños
Acerca de la flauta dulce
20 19
Enseñanza de la flauta dulce 1 Enseñanza de la flauta dulce 1
La oveja de María
flauta dulce
(soprano)
piano
¿Pueden sus alumnos tocar los ejercicios usando sol,
la y si con un buen sonido y articulación correcta?
Si la respuesta es sí, avancemos al sonido C.
Nota para el maestro: Cambiar de Si a Do requiere
levantar un dedo y bajar otro al mismo tiempo. Esto es
mucho más difícil para los niños que lo que se ha
practicado hasta ahora. Asegúrese que lo practiquen
lenta y cuidadosamente.
Primero enseñe la digitación de Do a sus alumnos.
Usando el ejercicio para “La” de la página 15, practique
el Do, hasta que sus estudiantes puedan tocarlo con un
buen sonido. Practique con varios ritmos.
Ahora intentaremos el ejercicio más difícil hasta ahora,
usando el Si y el Do.
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El sonido Do
Ahora practicaremos las combinaciones de las notas: la ~ do, y sol ~ do.
Nota para el maestro: Moverse entre la y do es simple, pero cambiar de sola do es más
difícil. Haga que los alumnos bajen las flautas y practiquen moviendo únicamente sus
dedos, antes que intenten tocar éstas notas en el instrumento.
Acerca de la flauta dulce
22 21
Enseñanza de la flauta dulce 1 Enseñanza de la flauta dulce 1
Trate de practicar las siguientes cuatro piezas lenta y
cuidadosamente.
Sea especialmente cuidadoso cuando cambie de Si a Do,
que es una digitación difícil.
Ejercicio utilizando Sol, La, Si y Do
flauta dulce
(soprano)
Nieve
Acerca de la flauta dulce
24 23
Enseñanza de la flauta dulce 1 Enseñanza de la flauta dulce 1
Baile
Acerca de la flauta dulce
26 25
Enseñanza de la flauta dulce 1 Enseñanza de la flauta dulce 1
Barcarola
flauta dulce
(soprano)
piano
Acerca de la flauta dulce
28 27
Enseñanza de la flauta dulce 1 Enseñanza de la flauta dulce 1
flauta dulce
(soprano)
piano
Bajamos a la bahía
Acerca de la flauta dulce
30 29
Enseñanza de la flauta dulce 1 Enseñanza de la flauta dulce 1
Nota al maestro: Con la nota Re sólo el dedo medio se
baja, y todos los demás dedos deben estar arriba. Si la
flauta no se encuentra bien apoyada en las manos, el
sonido puede hacerse muy inestable. Si los alumnos
soplan demasiado fuerte, la afinación se sube y el
sonido pierde su agradable reverberación. Recuérdele
a sus alumnos en éste punto acerca del control de la
respiración. Y cheque su sonido. Es importante soplar
gentil y ligeramente. Intente tocando el re fuerte y
después demasiado suave, para que los alumnos
puedan comparar los resultados.
Ahora practiquemos la digitación.
El sonido Re
Acerca de la flauta dulce
32 31
Enseñanza de la flauta dulce 1 Enseñanza de la flauta dulce 1
Las cinco notas: Sol, La, Si, Do y Re; pueden ser tocadas
utilizando únicamente la mano izquierda. Hay muchas piezas
que utilizan únicamente éstas cinco notas. Recomendamos
practicar repetidamente éstas notas hasta que las habilidades
básicas sean incorporadas fácil y suavemente.
¿Tienen todos los alumnos la mano izquierda arriba? Si alguno
de los alumnos ha incurrido en el mal hábito de tocar con la
mano derecha arriba, recuérdele gentil pero persistentemente la
manera adecuada de sostener la flauta. En éste punto todavía
pueden corregirse éstos malos hábitos, pero más adelante se
dificultará.
Los alumnos están produciendo un sonido suave, gentil y
bueno? Muchos niños tienden a soplar demasiado fuerte.
Recuérdeles tocar gentilmente.
Revise si los estudiantes están usando el sonido “tu-tu-tu” al
articular las notas cunado tocan. Escuche individualmente a los
alumnos.
Puntos a revisar:
Manos izquierda y derecha:
Buen sonido:
Articulación:
Practiquemos piezas usando Sol, La, Si y Do
Adiós
flauta dulce
(soprano)
piano
Acerca de la flauta dulce
34 33
Enseñanza de la flauta dulce 1 Enseñanza de la flauta dulce 1
flauta dulce
(soprano)
piano
La oveja de María
Acerca de la flauta dulce
36 35
Enseñanza de la flauta dulce 1 Enseñanza de la flauta dulce 1
flauta dulce
(soprano)
piano
Himno a la Alegría Fiesta
flauta dulce
(soprano)
piano
Acerca de la flauta dulce
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Enseñanza de la flauta dulce 1 Enseñanza de la flauta dulce 1
flauta dulce
(soprano)
piano
El pájaro Cu-cu
Acerca de la flauta dulce
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Enseñanza de la flauta dulce 1 Enseñanza de la flauta dulce 1
La marcha de los santos
flauta dulce
(soprano)
piano
Acerca de la flauta dulce
42 41
Enseñanza de la flauta dulce 1 Enseñanza de la flauta dulce 1
Acerca de la flauta dulce
44 43
Enseñanza de la flauta dulce 1 Enseñanza de la flauta dulce 1
flauta dulce
(soprano)
piano
Las abejitas
Acerca de la flauta dulce
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Enseñanza de la flauta dulce 1 Enseñanza de la flauta dulce 1
flauta dulce
(soprano)
piano
Cascabel
Acerca de la flauta dulce
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Enseñanza de la flauta dulce 1 Enseñanza de la flauta dulce 1
flauta dulce
(soprano)
piano
Ave María
Acerca de la flauta dulce
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Enseñanza de la flauta dulce 1 Enseñanza de la flauta dulce 2
EL sonido Fa
Antes de comenzar con el sonido Fa
Aunque se ven iguales, hay dos tipos de flauta dulce
soprano con dos diferentes tipos de sistemas de
digitación. Uno es el sistema barroco (o estilo inglés) y
el otro es el sistema alemán.
Pueden distinguirse por una pequeña letra en la parte
posterior de la flauta. Si la flauta tiene “B” o “E”, utiliza
el sistema de digitación barroco. Si tiene un “G” o una
“A” utiliza el sistema alemán. Si no hay nada escrito
en la parte posterior de la flauta, el sistema de
digitación puede discernirse de el tamaño de los
agujeros, como se muestra en la ilustración:
¿Por qué la flauta dulce soprano utiliza dos tipos de
digitación?
La flauta barroca fue muy popular en el barroco y épocas
anteriores. En aquel entonces, todas las flautas barrocas
usaban digitación barroca. Sin embargo, más tarde en el
periodo clásico los grandes ensambles orquestales se
volvieron más y más populares, y las flautas barrocas, con
su sonido pequeño y delicado, fue gradualmente olvidado y
se convirtieron en una pieza de museo. Mientras más
tiempo pasaba, la música continuó cambiando en rápida
sucesión con nuevos estilos, compositores, y piezas.
En el Siglo XX, el periodo barroco disfrutó de una nueva
popularidad, con el regreso del estilo barroco, la música
barroca y muchas otras actividades regresaron. Las
personas redescubrieron el placentero sonido de la flauta
dulce, que fue sacada de los estantes del museos, y
sacudida por un inglés (Arnold Dolmetsch), quien comenzó
a fabricar nuevas flautas dulces, en el mismo estilo de las
primeras flautas barrocas, y ahora a éstas se les denomina
estilo barroco o inglés. Al mismo tiempo, a los alemanes se
les ocurrió simplificar las digitaciones de la flauta, y éste se
denominó estilo Alemán.
El estilo Alemán es usado en la flauta soprano y parece ser
más fácil que el estilo barroco o inglés, usándose en piezas
fáciles que estén escritas en Do mayor. Sin embargo,
cuando el intérprete se vuelve más hábil, y desea ejecutar
piezas más complicadas, se encuentra con que el estilo
alemán no funciona. Además, hay ocho tipos de flauta
dulce, y la digitación alemana, solamente se utiliza en la
soprano, así que cuando se cambia a alto o tenor, en las
cuales todos los dedos son usados para tocar la nota Fa, el
estilo alemán se vuelve más y más complicado que el
sistema barroco, incluso en piezas en Do Mayor, y no puede
ser usado en muchos casos.
De manera que para poder usar la flauta barroca en el más
amplio rango de sus aplicaciones, mucha gente piensa que
es mejor retener el sistema de digitación original, que es el
barroco. Sin embargo, cuando se enseña la flauta en las
escuelas, en muchos países a los niños se les provee de
flautas estilo alemán, ya que se considera que es más fácil
de enseñar, así que la flauta estilo alemán se popularizó en
los círculos educacionales. Una vez que el alumno se ha
acostumbrado a la flauta estilo alemán, es difícil regresar al
sistema barroco. La situación de tratar de regresar al
sistema barroco, o continuar con el sistema inglés, es un
tema de gran polémica entre los maestros.
Debe dedicársele tiempo a éste tema antes de tratar de
cambiar a la digitación barroca. Ya que muchos maestros
son también directores, éste es un asunto serio. Ya que en
México el sistema alemán aún no tiene adeptos, es mejor
comenzar del sistema barroco desde el principio. El único
punto en que puedas encontrar dificultad es en la digitación
de la nota Fa. Una vez que hayas pasado éste punto,
quedarás satisfecho de haber escogido el estilo barroco.
Primero, revisa qué clase de flauta dulce tienen tus alumnos
y checa las diferencias entre las dos digitaciones.
Ahora, ¡A trabajar y practicar en la digitación
de Fa!
4-2 Enseñanza de la flauta dulce 2
Acerca de la flauta dulce
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Enseñanza de la flauta dulce 2 Enseñanza de la flauta dulce 2
Para estudiantes que utilicen el sistema barroco, ésta será la
digitación más difícil de todas. Deben practicarlas lenta y
cuidadosamente. Recuérdeles que una vez que hayan
dominado ésta nota, todas las demás serán más fáciles,
incluyendo el sistema alemán, y producirán un mejor sonido.
Cuando hayan dominado la digitación de Fa, intente
practicar la pieza con Sol y La.
¡Toca lentamente!
¿Qué tal? Quizás haya parecido un poco
difícil, pero no hay que rendirse.
Usando “El cordero de María”, practiquen La,
Sol, y Fa.
La oveja de María
flauta dulce
(soprano)
piano
54 53
Enseñanza de la flauta dulce 2 Enseñanza de la flauta dulce 2
Las piezas que comienzan en Fa, normalmente se
tocan con si bemol (Fa mayor), en vez de si natural.
Una vez que los alumnos hayan dominado el si bemol,
muchas más piezas estarán al alcance del alumno.
Tanto fa como si bemol son digitaciones difíciles, así
que practíquelas lentamente.
La nota Si bemol
Ahora practicaremos pieza que tengan Fa y Si bemol
flauta dulce
(soprano)
piano
El coro de ranas
56 55
Enseñanza de la flauta dulce 2 Enseñanza de la flauta dulce 2
Estrellita brillarás
flauta dulce
(soprano)
piano
Marcha de los cachorritos
flauta dulce
(soprano)
piano
58 57
Enseñanza de la flauta dulce 2 Enseñanza de la flauta dulce 2
Cuando los estudiantes se acostumbren al fa, pueden
comenzar a trabajar en las notas mi y re.
Con las notas bajas no podrán obtener fácilmente un
buen sonido con el método de soplar que habían
estado usando anteriormente con las otras notas.
Se deberá prestar atención especialmente a los
siguientes puntos:
No es fácil para los niños cubrir completamente los
agujeros. Pero si aunque sea una pequeña cantidad
de aire se sale por los agujeros, el alumno no
obtendrá un buen sonido.
Las notas graves sonarán forzadas si se usa la
misma presión que para las notas agudas. Entre
más grave sea la nota, se debe soplar más
suavemente.
Articulando con tanto impulso como con las notas
agudas, resultará en un sonido pobre. Hasta ahora,
los estudiantes se habían acostumbrado a usar “tu-
tu-tu” para la articulación, pero ahora deben intentar
un sonido más gentil, como “to” o “do”.
Si hay agua en el interior de la flauta, que es por
donde pasa el aliento, será difícil obtener un buen
sonido de cualquier nota, pero especialmente de las
graves. Debe prestarse especial atención en los
días fríos, cuando las gotas se forman más
rápidamente.
Para remover la humedad:
1. Tapa firmemente con el pulgar la abertura superior
de la flauta y sopla con fuerza.
2. Coloca la boca directamente en la abertura y sopla.
3. Regula tu respiración cuidadosamente,
especialmente en las presentaciones.
Los agujeros deberán estar completamente
tapados.
Soplar gentilmente, con menos presión.
Las notas deben ser articuladas con delicadeza.
Debe removerse la humedad de dentro de la
flauta.
!
!
!
!
Los sonidos Mi y Re graves
60 59
Enseñanza de la flauta dulce 2 Enseñanza de la flauta dulce 2
No importa que tan bueno sea el instrumento, las notas
graves son siempre difíciles de tocar con buen sonido.
Aconseje a sus estudiantes practicar paciente y
cuidadosamente, hasta que hayan alcanzado un buen
sonido.
Ahora practiquemos los sonidos Mi y Re
Nota: ¿Algunos estudiantes olvidarán usar el dedo
meñique de la mano derecha cuando tocan el Fa en
flautas estilo barroco?
¡Asegúrate que utilicen el meñique derecho! Puede ser
que lo encuentren difícil al principio, pero si practican
lentamente se acostumbrarán rápidamente. Ésta es la
parte más difícil de tocar la flauta dulce de estilo
barroco, pero una vez que este problema haya sido
superado, lo demás será fácil. ¡Vamos!
Ahora practiquemos “Danza de nieve” muy lentamente.
flauta dulce
(soprano)
piano
flauta dulce
(soprano)
Danza de la nieve
62 61
Enseñanza de la flauta dulce 2 Enseñanza de la flauta dulce 2
Hay algunas partes difíciles en ésta pieza, ¿No?
Recuerda que no siempre tienes que empezar
por a estudiar por el principio, puedes escoger
los pasajes difíciles y practicarlos por separado.
Una vez que hayas practicado las partes difíciles
puedes estudiar toda la pieza.
¿Qué resultado obtuviste? ¿Conseguiste un
buen sonido en las notas Mi y Re graves?
Si has llegado hasta aquí, probablemente estás
ansioso de tocar el do grave también. Ésta es
probablemente la nota más difícil para los niños
más pequeños, así que puedes intentarla si
quieres, pero preferentemente la dejaremos de
lado y practicaremos otras notas hasta que les
sean más familiares, entonces podremos
regresar a ésta. Por ahora, regresaremos a la
nota Mi aguda.
64 63
Enseñanza de la flauta dulce 2 Enseñanza de la flauta dulce 2
Antes de estudiar las notas agudas retomemos la
secuencia que hemos seguido para enseñar las notas.
Notas agudas que requieren digitación de pulgar.
Comenzando del mi agudo, el pulgar izquierdo tiene
que estar un poco abierto para poder producir las
notas. Éste movimiento de pulgar se le llama “digitación
de pulgar”.
Tratemos de practicar esto en el Mi agudo. Ya hemos
practicado el Mi grave, así que primero, trata de tocar
ésta nota en tu flauta. Ahora, deja tus dedos donde
están y dobla un poco la articulación del pulgar sólo un
poco, para que el agujero se abra ligeramente. No
abras demasiado. Mira la ilustración:
Ahora trate de tocar la nota, soplando un poco más
fuerte de lo que normalmente lo harías.
Soplando de la manera adecuada, producirás un
sonido muy agradable.
Si lo obtuviste, vallamos adelante y practiquemos el
Mi grave y el Mi agudo.
Si soplas
muy fuerte, la nota sonará como un rechinido, pero
si soplas demasiado suave no obtendrás un buen
sonido.
¿Conseguiste un buen sonido en el mi agudo?
El Mi agudo (digitación del pulgar)
Dobla el pulgar como si quisieras hacer que tu uña
“rascara” en el agujero. El movimiento es el mismo que
al tratar de levantar una etiqueta o cinta adhesiva.
CORRECTO INCORRECTO
(O) (X)
¿Está moviéndose tu pulgar suavemente? Todas
las notas arriba del Mi requerirán que abras el
agujero del pulgar un poquito.
Qué tan abierto está el agujero afectará
realmente la manera en que suena la nota, así
que practica el movimiento del pulgar con
cuidado. Si tienes las uñas largas, puede ser
difícil controlar éste movimiento, así que
considera cortarlas.
Ahora, tratemos “La oveja de María” para
practicar el Mi agudo.
flauta dulce
(soprano)
piano
La oveja de María
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Enseñanza de la flauta dulce 3 Enseñanza de la flauta dulce 3
Tocando juntos
¿Qué resultado haz tenido? ¿Tus alumnos producen un
buen sonido? Vamos a tomar aquí un poco de tiempo
para revisar lo que hemos aprendido hasta ahora.
Mientras tocan, no te involucres tanto en las piezas,
que olvides lo básico. Continúa revisando cuando
tocan:
Postura
Tono
Articulación de la lengua
!
!
!
4-3 Enseñanza de la flauta dulce 3
flauta dulce
(soprano)
piano
Fray Martín
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Enseñanza de la flauta dulce 3 Enseñanza de la flauta dulce 3
Jarrito Marrón
flauta dulce
(soprano)
piano
70 69
Enseñanza de la flauta dulce 3 Enseñanza de la flauta dulce 3
flauta dulce
(soprano)
piano
El agricultor Feliz
72 71
Enseñanza de la flauta dulce 3 Enseñanza de la flauta dulce 3
flauta dulce
(soprano)
piano
Hace mucho, mucho tiempo
74 73
Enseñanza de la flauta dulce 3 Enseñanza de la flauta dulce 3
flauta dulce
(soprano)
piano
Mi Bonnie
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Enseñanza de la flauta dulce 3 Enseñanza de la flauta dulce 3
La clave para tocar bien la flauta es el buen sonido.
No importa cuántas piezas puedas tocar, no importará
si no se tiene un buen sonido.
El punto no es seguir añadiendo piezas a tu
repertorio, sino crea y pulir un buen sonido.
Idealmente, te llevará dos años para cubrir
únicamente las áreas de éste libro.
El primer año debería llevarse en el material de la
sección 4-1, en las notas Sol, La, Si, Do y Re; y el
segundo año en la sección 4-3-2, trabajando lenta y
pacientemente con los estudiantes, para que
continúen disfrutando la flauta conforme avanzan.
La flauta puede ser una fuente de placer y
satisfacción para la vida. Incluso siendo un
instrumento simple, puede producir un sonido
exquisitamente hermoso y placentero para quien lo
escucha. Esperamos qué éste sea únicamente el
principio de una larga amistad entre las personas y la
música.
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Tabla de digitación para flauta dulce soprano
Sugerencias para la presentación de
conciertos
Ejemplo:
Cómo programar una presentación:
Evite la monotonía en el orden del programa
musical.
El programa debe comenzar de las piezas más
simples a las más complejas.
Las piezas musicales deben ser bien
seleccionadas, de manera que el programa no sea
muy largo.
1) Inicio: 1~2 piezas tocando todos juntos.
2) Tradicionales para flauta barroca. 2~3 piezas, 1 por
cada grupo.
3) 2~3 piezas usando acompañamiento y percusión.
4) Música tradicional 2~3 piezas con acompañamiento
y percusión.
5) Final: Misma forma de la música del inicio: 1 pieza.
Puedes añadir otros instrumentos no más de 4 o 5 por
programa: guitarra, teclado, bajo, pianica, o
percusiones.
Puede designar un líder en el grupo que se encargue
de las entradas y salidas del escenario, que indique
cuándo inicia y cuando termina la música (si decir:
“una, dos, tres”…), siempre y cuando el niño que
designe sea responsable. Esto podría facilitarle tanto
el trabajo en el escenario, como en clase, sin
embargo al iniciar y terminar una presentación,
procure dar una pequeña introducción a la
presentación de sus alumnos.
!
!
!
Observaciones:
Pandero
Castañuelas
Cabaza
Claves
Guitarra
Teclado
Tambor
Timbal
Triángulo
V
a
r
i
e
d
a
d
d
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F
l
a
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